让魔术看起来像魔法的，其实是真实
十多年前，我认识了一个小伙子。他足有天花板那么高，穿麻袋宽的裤子，留遮住眼睛的头帘。
他正在和我表妹谈恋爱，第一次见我，是在大学校园的小饭店，紧张得说不出话。
于是他随手拿起桌上的一瓶牙签，抽出两根，用双手拇指食指卡住做了个套环，轻轻一拉，套环解开了。
“这不可能！”我大声惊叫，捏扁了手中的塑料啤酒杯。
他腼腆地笑了，从兜里掏出一副扑克牌，接下来就是见证一系列奇迹的时刻。那一天，桌上的煮毛豆、拍黄瓜，都显得格外与众不同。
我大概是那种特别不成熟的观众——不久前，我观看了另一场魔术表演，身边坐着大学生、中学生、小学生。一位同事的孩子后来说，她当天录下的演出视频，充满了我的尖叫声和欢呼声。
这场表演来自第十一届中国北京国际魔术大会开幕式，规模盛大，灯光炫目，音效震撼。一开场，上过春晚的傅琰东就把美丽的女郎变没了；美国魔术师麦克·米勒预言了观众选择的数字和图案；无数扑克牌从韩国人朴俊宇的指间冒出来，卡着时尚的流行音乐节拍。
我嗓子都喊破了。
旁边一个大学生，是从中国人民大学专门赶过来的。观看节目时，他一直在捏着扑克牌，练习魔术手法，甚至还随身携带一位魔术大师签名的道具。
“签个名就卖我300元！”他有点不甘心地说。“但能怎么办，还是觉得值！”
魔术是门古老的技艺，长在人类的猎奇心和想象力上，中国人叫“变戏法”。观众的快乐在演出效果打破常理、违背自然规律的一刻诞生，机械技术、光学、化学、视觉原理和心理学丰富了它的表演形式。古时候，人们用它汇聚目光、渲染气氛，也用它招摇撞骗。如今，在全世界范围内，魔术已经成为演艺行业的重要部分，它有行规、联盟、竞赛、培训体系，也受相关法律的保护。网络视听技术的发展，让不少魔术师在全世界范围内拥有忠实的观众和学徒。
我些微调查了一下，那天的演出，公认最精彩的节目来自简纶廷。这个喜欢憨笑的台湾小伙子用一根丝带将桌面分成两半，红色的扑克牌穿过丝带，就变成蓝色，泾渭分明。除了世界魔术大赛近景魔术总冠军（亚洲首位），他还有一大堆的行业桂冠。有人在他流传于网络的视频下调侃，有没有想过，这不是魔术，而是魔法。很多人不喜欢魔术，也是厌恶它制造幻象的一面。
稍稍做一点信息检索，了解一下这位青年魔术师，就会知道，简纶廷在舞台上展示的“超越真实”，来源于“超级真实”。
他专门拍视频剖析表演创意、讲述幕后故事、评估演出效果，从不吝惜自我批评。在这个镜头前，他不讲奇迹，总是强调不断创新和扎实的努力。
他重视创意，会花大量时间去思考某种舞台效果该用什么方式去呈现，也会老老实实地练习手上的技术——我曾好奇地用0.5倍速播放他的手部动作视频，还是看不出什么“破绽”。
有一次，简纶廷在舞台上用硬币变出了一个悬浮的光点，这并不稀奇，但随后，他从光点中抽出了一片洁白的羽毛。光点熄灭后化为一颗种子，在幕布后缓缓生长成参天大树。幕布落下，他一挥手，那片羽毛隐入树梢，一只白鸽出现，随后飞向观众——硬币、羽毛、鸽子，都是魔术界最古老的道具，但这个年轻人，用它们讲述了生命的故事，创意的表达充满时代气息。
还有一次，他抓起一把色彩缤纷的巧克力豆洒在桌上，手中忽然掉出一只魔方。据他后来讲，为了实现这个创意，他思考了很久，和团队精心准备道具。
那个用巧克力豆粘出的魔方，只出现几秒就会被摔碎，但每一场演出前，他和工作人员都花几小时认真制作。
我一点也不担心孩子看到这样的年轻人后，会被“虚幻”所迷惑。简纶廷所代表的魔术师，是被幕后的“真实”推向高光的，保持好奇心、创造力，然后认真做事，是任何领域都需要的品质。
看完魔术表演回到家，我还在心潮起伏，找出诺兰导演的《致命魔术》重温了一遍。片中两个魔术师争当大佬，互相探秘，其中一人甚至去美国找特斯拉，渴望掌握最新的光电技术。他们原本是幻觉的制造者，却最终被幻觉吞噬了真实的生活——唯一看穿真相的是一个小孩，那双短暂出现的儿童的眼睛看出，鸟笼消失时，小鸟的生命也消失了。什么瞬间转移、密室逃脱，舞台效果背后，竞争对手渴望了一辈子的秘密，其实是简单的真实。
诺兰用魔术讲人的生活与灵魂，它们应该更接近真实，而不是随欲望和幻觉而去。看完这部残酷的电影，适合看看爱笑的简纶廷。
“魔术的魅力不仅在于它的神奇，而且它能让人与人之间更有联结。”在本届北京国际魔术大会分享环节，简纶廷对媒体表示。
的确如此。
当年那张小饭桌，牙签撬开了话匣子，橡皮筋连起了一家人。那个奇装异服的小伙子后来成了我的表妹夫。我每次回西安，他都会招待我，还是煮毛豆、拍黄瓜，只是没了魔术。
有时候我会拜托他再演一段，他就笑着推却：“早都不练了，不行了。”
那双曾经轻松解开绳结、穿越铁链的手，如今抱着孩子，牵着妻子，在真实的世界里创造更多能量。
秦珍子 来源：中国青年报
